大师作文网毕加索的代表作有什么
来源：学生作业帮 编辑：大师作文网作业帮 分类：综合作业 时间：2024/11/12 03:31:28
毕加索的代表作有什么
毕加索一生创作作品无数,是目前地球上画画数量最多的艺术家(画动画的当然除外),其最主要代表作有两张:
《亚威农少女》(代表了其创立的立体派风格)
《拿烟斗的男孩》(目前全世界所有画中,拍卖价最高的一幅作品,代表了毕加索的作品艺术价值和商业价值) 毕加索的生活与艺术都离不开女人.代表作与女人题材相关甚多.主要有：《三舞女》、《在红色椅子熟睡的女人》、《玩球的浴女》、《公鸡》等. 最著名的是《阿维农的少女》,从此与勃拉克开创了一个新的画派--立体主义绘画,后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段.还有1937年在西班牙内战期间作《格尔尼卡》一画,揭露了法西斯的残暴.1944年他加入法国共产党. 1949年为世界和平大会作宣传画《和平鸽》.
另附毕加索各时期的代表作:
1881—1900年 童年时期
1881年 10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加；
1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》；
1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术学校；
1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖；
1900—1903年 蓝色时期
1902年 完成“蓝色自画像”；
1903年 完成《人生》,以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；
1904—1906年 玫瑰时期
1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”,玫瑰时期开始.邂逅费尔南德·奥利维叶,并同居：
1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；
1906年 结识野兽派大师马蒂斯,为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像,《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；
1907—1916年 立体主义时期
1907年 结识布拉克,开始立体派风格创作,创作《亚威农少女》；
1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；
1917—1924年 古典时期
1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃,创作《欧嘉的肖像》；
1918年 与欧嘉结婚,与马蒂斯举行联展；
1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；
1922年 创作《海边奔跑的两个女人》；
1925—1932年 超现实主义时期
1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持,成为毕加索的模特.并生下女儿马姬；
1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成.作系列以女人头像为题的攻击性画作,显现婚姻危机,结识达利；
1932—1945年 蜕变时期
1932年 创作《红色扶手椅中的女人》；
1933年 以雕塑家工作室为题,创作蚀版画
1934年 创作以斗牛为题的作品；
1936年 西班牙内战暴发.认识多拉.玛尔,并创作《多拉·玛尔的肖像》；
1937年 创作完成《格尔尼卡》；
1942年 创作版画《大自然的故事》
1943年 邂逅22岁的弗朗索娃·吉洛；
1944年 加入法国共产党；
1945年 开始尝试石版画创作；
1946—1973年 田园时期
1947年 儿子克洛德降生.在陶艺家哈米耶工作室制陶,至1948年共作了2000件陶艺术品；
1948年 为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》；
1949年 创作《卡门》系列；
1950年 获列宁和平奖章；
1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克；
1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列；
1956年 与克罗鲁佐共同拍摄电影《神秘的毕加索》公映；
1957年 在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”,创作版画《斗牛系列》；
1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》；
1959年 创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列；
1961年 与35岁的杰奎琳·洛克结婚,并庆祝毕加索80大寿；
1963年 绘制《画家与模特儿》；
1966年 巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》.创作《流沙系列》；
1968年 创作《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画；
1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐赠结巴塞罗纳毕加索美术馆：
1971年 巴黎国立现代艺术馆举办了《毕加索诞生90同年回顾展》；
1973年 92岁,4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市.4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里. 阿维尼翁的少女》彻底否定了文艺复兴时期以来视三度空间为主要目的的传统绘画.毕加索断然抛弃了对人体的真实描写,把整个人体利用各种几何化了的平面装配而成,这一点在当时来说,是人类对神的一种亵渎行为.同时它废除远近法式的空间表现,舍弃画面的深奥感,而把量感或立体要素全体转化为平面性.这幅画,既受到塞尚的影响,又明显的反映了黑人雕刻艺术的成就.强化变形,其目的也是增加吸引力.毕加索说：“我把鼻子画歪了,归根到底,我是想迫使人们去注意鼻子.” 这幅画对艺术界的冲击相当大,展出时,蒙马特的艺术家们都以为他发疯了.马蒂斯说那是一种“煽动”,也有人说这是一种“自杀”.有人感到困惑不解,有人怒不可遏.布拉克这位受到塞尚影响的画家也甚为惊讶,然而他知道另一种艺术的形式已经诞生了. 这种新创造的造型原理,成为立体派及以后的现代绘画所追求的对象.《阿维尼翁的少女》不仅是毕加索一生的转折点,也 是艺术史上的巨大突破.要是没有这幅画,立体主义也许不会诞生.所以人们称呼它为现代艺术发展的里程碑.
《亚威农少女》(代表了其创立的立体派风格)
《拿烟斗的男孩》(目前全世界所有画中,拍卖价最高的一幅作品,代表了毕加索的作品艺术价值和商业价值) 毕加索的生活与艺术都离不开女人.代表作与女人题材相关甚多.主要有：《三舞女》、《在红色椅子熟睡的女人》、《玩球的浴女》、《公鸡》等. 最著名的是《阿维农的少女》,从此与勃拉克开创了一个新的画派--立体主义绘画,后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段.还有1937年在西班牙内战期间作《格尔尼卡》一画,揭露了法西斯的残暴.1944年他加入法国共产党. 1949年为世界和平大会作宣传画《和平鸽》.
另附毕加索各时期的代表作:
1881—1900年 童年时期
1881年 10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加；
1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》；
1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术学校；
1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖；
1900—1903年 蓝色时期
1902年 完成“蓝色自画像”；
1903年 完成《人生》,以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；
1904—1906年 玫瑰时期
1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”,玫瑰时期开始.邂逅费尔南德·奥利维叶,并同居：
1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；
1906年 结识野兽派大师马蒂斯,为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像,《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；
1907—1916年 立体主义时期
1907年 结识布拉克,开始立体派风格创作,创作《亚威农少女》；
1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；
1917—1924年 古典时期
1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃,创作《欧嘉的肖像》；
1918年 与欧嘉结婚,与马蒂斯举行联展；
1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；
1922年 创作《海边奔跑的两个女人》；
1925—1932年 超现实主义时期
1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持,成为毕加索的模特.并生下女儿马姬；
1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成.作系列以女人头像为题的攻击性画作,显现婚姻危机,结识达利；
1932—1945年 蜕变时期
1932年 创作《红色扶手椅中的女人》；
1933年 以雕塑家工作室为题,创作蚀版画
1934年 创作以斗牛为题的作品；
1936年 西班牙内战暴发.认识多拉.玛尔,并创作《多拉·玛尔的肖像》；
1937年 创作完成《格尔尼卡》；
1942年 创作版画《大自然的故事》
1943年 邂逅22岁的弗朗索娃·吉洛；
1944年 加入法国共产党；
1945年 开始尝试石版画创作；
1946—1973年 田园时期
1947年 儿子克洛德降生.在陶艺家哈米耶工作室制陶,至1948年共作了2000件陶艺术品；
1948年 为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》；
1949年 创作《卡门》系列；
1950年 获列宁和平奖章；
1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克；
1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列；
1956年 与克罗鲁佐共同拍摄电影《神秘的毕加索》公映；
1957年 在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”,创作版画《斗牛系列》；
1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》；
1959年 创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列；
1961年 与35岁的杰奎琳·洛克结婚,并庆祝毕加索80大寿；
1963年 绘制《画家与模特儿》；
1966年 巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》.创作《流沙系列》；
1968年 创作《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画；
1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐赠结巴塞罗纳毕加索美术馆：
1971年 巴黎国立现代艺术馆举办了《毕加索诞生90同年回顾展》；
1973年 92岁,4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市.4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里. 阿维尼翁的少女》彻底否定了文艺复兴时期以来视三度空间为主要目的的传统绘画.毕加索断然抛弃了对人体的真实描写,把整个人体利用各种几何化了的平面装配而成,这一点在当时来说,是人类对神的一种亵渎行为.同时它废除远近法式的空间表现,舍弃画面的深奥感,而把量感或立体要素全体转化为平面性.这幅画,既受到塞尚的影响,又明显的反映了黑人雕刻艺术的成就.强化变形,其目的也是增加吸引力.毕加索说：“我把鼻子画歪了,归根到底,我是想迫使人们去注意鼻子.” 这幅画对艺术界的冲击相当大,展出时,蒙马特的艺术家们都以为他发疯了.马蒂斯说那是一种“煽动”,也有人说这是一种“自杀”.有人感到困惑不解,有人怒不可遏.布拉克这位受到塞尚影响的画家也甚为惊讶,然而他知道另一种艺术的形式已经诞生了. 这种新创造的造型原理,成为立体派及以后的现代绘画所追求的对象.《阿维尼翁的少女》不仅是毕加索一生的转折点,也 是艺术史上的巨大突破.要是没有这幅画,立体主义也许不会诞生.所以人们称呼它为现代艺术发展的里程碑.