一件扇面能否用多种书体来书写?

一件扇面能否用多种书体来书写?

崔廷瑶：书写扇面,一般以一种或两种书体完成为多见.因为扇面较小,款书与正文一致,也比较好看,不像其他形式的大字书法作品,款书与正文一体而略显呆板.两种书体体现在正文与款书上,如楷书用行书落款,篆、隶用楷行落款等.
　　至于用多体书写,也是有的.曾见过用四体所书的扇面,以真、草、隶、篆各书一段,每段中间用朱砂小楷加以说明注释,起到连接、过渡的作用,章法也颇有错落感.因此,多体书写扇面应体现在正文上,各体之间在内容上要有关联,字数要协调,安排的位置也要妥当.但多体书写容易产生“花”、“杂”的毛病.因此,要尽量求和谐.如草用章草、楷带碑意,增强金石气,以求与篆、隶合调.
　　苗培红：在一件扇面作品中写多种书体古已有之,我也经常尝试.如在团扇中,前4行上下平齐,方方正正,写楷书,中间3行字体稍大,顶天立地写行书,后面4行写草书,与楷书的字体一样大,这种书体对比的创作形式也很美.多种书体写扇面,创作空间非常大.
　　刘洪彪：扇面之材质及其功用,决定了扇面书法的审美取向是清雅秀逸的,故扇面书写书体当以帖学一路为佳.那些带有“刻”意的甲骨、钟鼎、碑碣、墓志、摩崖、砖瓦文字,与扇面的清逸之风格格不入.当然,若强化“写”意,以笔代刀,上述字体经过改良,亦非概不可用.至于创作中的一扇多体,并无禁忌,前贤一纸多体之范例亦屡见不鲜.关键是要字体变换得合理、合宜,多体组合得和谐,须令全扇精神统一,气韵贯通.
　　丁申阳：扇面尺幅不大,具有较强的形式感,用几种书体混杂书写一件扇面要慎重,否则会显得比较“花”.即便想换字体,也应搭配协调,如隶书可配章草,楷书可配行书、篆书.草书特别是大草,其本身已有很强的艺术性、装饰性,则不便配其他书体,否则有“画蛇添足”之嫌.
　　杨耀扬：一件扇面可以用多种书体书写,其构图、章法的变化如同一幅美妙绝伦的画面.笔者曾见到多件清末民初书家的扇面作品,在一件扇面上以多种书体书写的作品亦甚多,一入眼便很难忘却.更有甚者,一帧扇页格成四块,分别由四人各书真、草、隶、篆.后来才知道,折扇扇面一分为四称为“四格景”,如果是书画合璧,一帧扇面正反两面就可以有八位书画家共同创作.“四格景”扇面在规模较大的店里可以买到,一般都是制成两格洒金、两格白面（“两格景”则是一格洒金、一格白面）.扇面如果是一面字、一面画,一般以书法为正面,绘画属反面.
　　余虽极喜一扇多体的形式,但苦于不擅篆、隶,故只能欣赏而不能创作.
　　游义云：优秀的书法作品,是书家灵感、激情迸发、碰撞的产物.当激情迸发的时候,是不宜有多种手法、字体变换和外界干扰的,否则容易阻塞作品的气韵,束缚其灵性,变得矫揉造作、勉为其难.在本来面积就不大的扇面内,最好以一种书体来完成,以求作品的畅达完整.纵观古今,也有用多种书体来书扇面者,其中亦不乏佳作.用扇面书法作品参加全国大展,为求形式丰富,用两种或两种以上的书体搭配书写,作品会显得更新鲜.倘若有一种书体不成熟,非要去生拼硬凑,便会影响作品的整体水平.因此,若多种书体水平不够全面整齐,参加国展的扇面作品就要慎用多种书体书写.
　　朱培尔：扇面在内容的选择上既可以体现书家的思想与心境,又有助于使用者欣赏名辞佳句.扇面的书写内容一般以较为典雅的诗文或经文为主.字体则真、草、隶、篆均可.值得一提的是,为了发挥扇面精致耐看的特性,不妨在一件扇面的创作中使用多种书体.如清末民初许多书家,在扇面上写金文、甲骨,然后用小楷注明释文,无论是否有意为之,其视觉效果丰富多样都有助于拓展扇面的欣赏性.
　　遆高亮：一件扇面可以用两种或两种以上的书体来书写.如正文用行草书,可用小楷落款；正文用隶书,可用行书或楷书落款；正文用草书,可用行书或楷书落款.
　　王丹：多种书体写扇面的作品古人尚有之,如处理好了也是很美的.因扇面的空间很小,书写时字不宜太大.古人功力深厚,书扇往往抱着玩的心态,故能抒情随性.今人以制作的心态将各种书体合于一扇,与古人心境、功夫相差何止万里!
　　刘洪洋：扇面正文不宜用多种书体掺杂书写,边跋、款识可以和正文书体不同,但要符合常规,以小楷题跋、落款视觉效果更佳.
　　刘颜涛：如果把当今展厅中动辄八尺、丈二的鸿篇巨制比作长篇小说或历史剧的话,扇面书法则可认为是散文、小品文.所以扇面书法总体特征应该是小巧精致,纵然曾有专为陈设观赏和展览制作成超过实物数倍甚至数十倍的“巨扇”,也只能算是“别格”.精工雅致的风韵是扇子的本体特色,其笔法、字法、章法要能体现出灵巧、率意、活泼、闲适、典雅、精致,更要见性灵,所以扇面书法尺幅不宜过大.
　　若将全国扇面展当作是应付“书法科举”、“投稿应试”,把三四帧及更多不同形式的扇面制作成一件“大作品”,或将多帧扇面装成册页、长卷,亦不失为一法.其前提条件是这些做法要得到大展组委会的许可,或符合展览征稿启事的要求.如若违反征稿启事的规定,则投稿者还是不要煞费苦心了.
　　以组扇制作的“大作品”,形制最好统一,或统一为折扇,或统一为团扇,但要以不同的章法或书体来表现,这样既增强了视觉冲击力,也丰富了作品的表现力,可以全面展示书家的综合书法创作能力.以组扇制作的“大作品”,要求同（统一为折扇或统一为团扇的形制）存异（不同的表现形式、手法）,才能在统一中见变化,在变化中见统一,既不显散乱,又不显单调,做到规整活泼与自然适宜相结合.
　　李啸：若以展览为目的,扇面的规格以适宜使用的扇子一般大为宜；若以具有装饰性的大扇面去创作书法作品,则显得工艺化、商品化,会使作品的气格降低.很多人喜欢把不同书体写在一把扇子上,也未尝不可.如真、草、隶、篆四种书体写四首字数相同的古诗,或同一首古诗,写得很匀净、气息很通畅、风格很协调,也是一件好的作品.但其中任何一个环节出了问题
,就容易“砸锅”.
　　道法自然、天人合一、虚实相生等诸多经典的创作理念,都会在一件优秀的扇面书法作品中体现出来.
　　米闹：扇面具有小巧精致、含蓄隽永的特点,这就决定了扇面书法的风格要趋于文雅温润,适合表现静态的情调,但要静中寓动、小中见大.所以,扇面创作更适宜以帖派书风来凸显这种精神风貌.明、清以降,以篆、隶入扇者虽不鲜见,但通常都以工稳秀丽的行楷来题款,使之完美和谐.我觉得,无论是典雅清秀的行楷抑或是古朴端正的篆隶,小小的扇面容不下太多的内容,书体单一一点其艺术的纯度也许会更高.以篆隶写扇面,多用行楷或行草署款补充正文,使之端严中具活泼,但通常仍认为其为一种书体所书.临摹作品在扇面上出现的时候,可以有几种书体、几种风格同时出现在同一个扇面上,也是别有情趣的.